jueves, 24 de noviembre de 2011
jueves, 17 de noviembre de 2011
Ettore Sottsass Memphis 1917-2007
Ettore Sottsass fue un importante arquitecto y diseñador italiano de la segunda mitad del siglo XX. Fundador del Grupo de diseño Memphis y un importante consultor de diseño para Olivetti.
También otro aspecto que hay que resaltar sobre el video es el gusto por los colores vivos impregnaba a sus obras de un toque de provocación de la que el mismo se justificaba diciendo que no creaba para abastecer necesidades, si no que lo hacía por si alguien estaba necesitado de sus creaciones.
miércoles, 16 de noviembre de 2011
TEMA 10 PASOS DEL CURRÍCULUM PLACENTA
Ejecutar en la practica una acción educativa necesita planificación. Esta actividad de planificar la actividad que vamos a performar se denomina diseño curricular, para ello debemos:redactar una serie de principios mínimos, empezando por el manifiesto que consiste en tomar posiciones en la enseñanza, consiste en posicionarse como enseñante, en determinar ante uno mismo y ante los demás que es lo que deseamos como educadores. Hay cuatro tipos de manifiestos: personal, para el alumnado, para quien no conocemos y para las jerarquías superiores.
Encuadrar que consiste en investigar y orientar la actividad teniendo en cuenta los elementos ajenos que la componen, la pedagogía no presta atención a lo ajeno habiendo tres lugares ajenos: el contexto temporal, espacial y humano. En cuanto al contexto temporal debemos preguntarnos: ¿de cuanto tiempo dispongo para desarrollar la acción educativa?, el contexto espacial se establece desde el macro, que se refiere a las cotas geográficas mas generales del lugar y el micro que se puede relacionar con el contexto especifico en el que se desarrollara la actividad. El contexto humano es donde podemos reflexionar sobre nuestros estudiantes pero también sobre nosotros. Es importante que pensemos en nosotros pero desde la óptica de los estudiantes, de manera que nos deconstruyamos como un elemento ajeno, reflexionando sobre la relación de uno mismo con el grupo con el que va a trabajar.
El paso dedicado a diseñar, redactar y ordenar los objetivos es uno de los procesos obligatorios, que en realidad se reduce a diseñar objetivos.
Los contenido son el conjunto de conocimientos e información que se transmite a los estudiantes con el objetivo de que hagan suya dicha información. Los contenidos juntos con los objetivos son los dos grandes pilares del diseño curricular, es decir, del trabajo practico cotidiano del docente.
Los tipos de contenidos que se manejan en el curriculum serian: contenidos reflexivos, donde el profesor debe preguntarse de donde ha extraído la información y para que sirve la información.
El contenido vital es el seleccionado por el docente teniendo en cuenta los intereses de los estudiantes, pero sin los estudiantes. Cuando el docente les brinda la posibilidad de elegir sus propios contenidos, estamos evolucionando hacia lo que podemos llamar como contenido autoseleccionado.
Ya sabemos mas o menos donde queremos llegar y que información necesitamos para llegar a estas metas. En lo siguiente que tenemos que pensar es: ¿como hago que llegue esta información a los estudiantes para que elaboren su propio conocimiento? Dentro de las actividades propias del diseño curricular, nos encontramos con dos grandes grupos de metodologías: las de trasnmision de contenidos y las de creación de contenidos.
Respecto a los docentes han de demostrar por sus estudiantes se representa en una serie de practicas como darles la misma información que tenemos de ellos o llamarles por su nombre, pues representa reconocerles como individuos. El estudiante como figura paralela al profesor, no inferior al profesor; el estudiante sabe tanto o mas que el profesor.
Dentro de los microprocesos, el curriculum- placenta ofrece un sistema especifico que opera como alternativa concreta a la lección magistral y que se desarrolla a partir de cuatro pasos: el primero sorprende al estudiante y le posiciona de manera diferente ante lo que va a suceder; en el segundo se establece un intercambio de información entre docente y estudiantes; en el tercero paso se lleva a cabo una actividad practica que puede ser bien de análisis o bien de construcción; y un ultimo paso en el que todo lo que ha ocurrido se pone en común, este sistema se denomina lección horizontal.
La evaluación no debería ser un proceso que fuese en una sola dirección, sino en muchas y que, como mínimo, debería volver hasta mi, profesor, que también he de ser evaluado. Para comprobar que todo funciona como deseamos en la acción educativa, incluida mi actividad docente.
Podemos encontrar dos tipos de filosofías educativa relacionadas con la evaluación:la evaluación centrada en el rendimiento y la evaluación centrada en el aprendizaje.
Cuatro son los conceptos sobre los que debemos construir el edificio de la evaluación: la motivación intrínseca, la perseverancia, lo cualitativo y la evaluación de todos los componentes del proceso educativo y no solo de una parte.
Teniendo claro que es tan importante la evaluación del estudiante como la del resto de los componentes del sistema educativo, dividiremos este apartado en dos grandes grupos: evaluación del estudiante los cuales deben aprender a evaluar su propio trabajo y la evaluación del docente, no con la intención de democratizar el proceso educativo, sino para penalizar la labor docente.
OBJETIVOS
-Desarrollar nuevas tecnicas de enseñanza en los alumnos
-Orientar las actividades a nuevos métodos de aprendizaje
-Trabajar a partir de los intereses de los estudiantes
-Lograr que los alumnos se sientan comodos en el aula
CONTENIDOS
-Redactar un manifiesto
-Encuadrar la actividad, teniendo en cuenta los elementos ajenos
-Diseñar objetivos
-Trabajar los diferentes contenidos
-Evaluar tanto a los alumnos como al profesor
CRÍTERIOS DE EVALUACIÓN
El principal instrumento de evaluación que se utilizará será la observación directa y sistemática de los niños/as y además se podrán utilizar fichas de observación, diarios o diferentes escalas para evaluar aspectos más concretos en los alumnos/as.
TEMPORALIZACIÓN
Esta actividad se desarrollará durante el primer semestre del curso, concretamente del día 11al día 15 de Noviembre
martes, 8 de noviembre de 2011
CLASE TÉCNICA 4
En esta clase técnica hemos aprendido algo más sobre las técnicas de dibujo y la creatividad en la utilización del lápiz, mediante la exponencia realizada por Joaquín García Abellán (Chipola), natural de Murcia.
A continuación os dejo algunos dibujos realizados durante la explicación de esta técnica:
Os recomendamos que visiteís el blog de este gran artista murciano porque sus imágenes y su contenido es de gran interés.
Así que visitar su blog http://www.chipola.es/ , al igual que lo hemos hecho nosotras.
En esta clase técnica hemos aprendido algo más sobre las técnicas de dibujo y la creatividad en la utilización del lápiz, mediante la exponencia realizada por Joaquín García Abellán (Chipola), natural de Murcia.
A continuación os dejo algunos dibujos realizados durante la explicación de esta técnica:
Os recomendamos que visiteís el blog de este gran artista murciano porque sus imágenes y su contenido es de gran interés.
Así que visitar su blog http://www.chipola.es/ , al igual que lo hemos hecho nosotras.
viernes, 4 de noviembre de 2011
CLASE PRÁCTICA 3. CONSTRUIMOS UNA CASA RECICLADA
De la visita del artista extrajimos varias ideas importantes:
No centrarse en realidades aisladas, lo importante es la idea de aprender de la realidad en cada momento y no esperar a que otra persona nos lo explique.
Como profesor de arquitectura, nos contó que sus alumnos no aprenden de lo que él dice, él simplemente les aconseja como mejorar para que aprendan.
Él no les enseña cómo hacer una casa, él les propone que intenten expresar que es la arquitectura para ellos y cómo harían una casa cuando terminen sus estudios.
Según el artista, la incertidumbre es la mejor manera de estar, es decir, no saber lo que hay que hacer, como los propios niños/as.
Después de todas estas reflexiones, nos muestra diferentes construcciones de ACATON y VASAL, 14 casas construidas por ellos a las cuales les hacen un seguimiento después de ser construidas. Son casas con grandes espacios amplios construidas sin tabiques y tras 6 o 12 meses construidas comprueban que sus propietarios acaban descubriendo que esos tabiques no les son necesarios y además descubren un mundo de estética que cada propietario ha creado en su hogar. Son casas “antiminimal”, las arquitecturas y el espacio doméstico debería ser susceptible de modificar por las personas que viven en ellas.
Para introducir la actividad que más tarde realizamos en clase, el artista nos cuenta el trabajo de un grupo de personas que trabajan bajo el sello ”inteligencia colectiva” que fueron a Lima donde convivieron con unas personas en una escuela de diseño. Allí, con unas botellas de incacola (coca-cola) sobre un tablero y con una bombilla dentro conectada con cables, fabricaron un rótulo y lo pusieron en la puerta de la escuela de arte. Además, estas personas dibujan el proceso de creación perfectamente y lo publican en Internet para que cualquier persona pueda fabricarlo igual que ellos.
También nos cuenta que encuentran a un señor que teje una mecedora con una tela que compra a 70 km de su casa, debido a la dificultad para obtener el material, le proponen que corte tiras de botellas para sustituir la tela y modificar su técnica.
A través de estos ejemplos, pretende que valoremos la importancia de la ecología y sobretodo que aprendamos a realizar construcciones o creaciones con materiales reciclados. En el caso de la educación infantil, se debe trabajar la posibilidad de crear o construir juguetes a través de objetos reciclados.
Tras estos ejemplos y argumentos, nos propone construir los diferentes espacios y habitaciones de una casa utilizando materiales reciclados, materiales que se pueden tirar en el contenedor amarillo, botellas de plástico, bolsas, etc. Entre los diferentes grupos de trabajo nos repartimos los espacios, a nuestro grupo nos tocó construir el baño y así lo hicimos…
jueves, 3 de noviembre de 2011
TEMA 9.
El arte en los niños
EXPRESIÓN LIBRE.
El niño comienza a expresarse desde el nacimiento. Sus primeros gritos y gestos son un lenguaje primitivo mediante el cual el niño trata de comunicarse con los demás.
¿JUEGO O ARTE?
El juego es la forma más evidente de expresión libre en los niños. Froebel llegó a sostener que “el juego es la expresión más elevada del desarrollo humano en el niño.
El juego se aplica a todas las actividades espontáneas y autogeneradas del niño; a todas las actividades que son fines en sí mismas. Nosotros consideramos el juego como una forma de arte en las que todas las formas de juego son intentos cinestésicos de integración.
ESPONTANEIDAD E INSPIRACIÓN.
La espontaneidad puede definirse en forma negativa como, hacer algo o expresarse sin coacción alguna. Spencer y Groos lo describen como una acumulación de “energía”. El mecanismo de este proceso es la sensación, pero la energía puede igualmente ser emocional, racional o intuitiva.
La palabra “inspiración” podría reservarse para el alivio ocasional de la tensión mental.
IDEAS DE MONTESSORI SOBRE LA EXPRESIÓN ESPONTÁNEA.
En la medida en que los niños actúan por libre voluntad, su actividad es espontánea. El dibujo no puede enseñarse, dice Montessori, debe constituir una actividad espontánea, una expresión libre del ser del niño, de sus propios pensamientos.
¿QUÉ SUCEDE CUANDO EL NIÑO COMIENZA A DIBUJAR?
Al trazar la evolución de los dibujos infantiles, Sully se limitó a las delineaciones de la figura humana y de animales.
Distingue diversas etapas del desarrollo:
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Garabato (3 años)
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Línea (4 años)
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Simbolismo descriptivo (5-6 años)
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Realismo descriptivo (7-9)
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Realismo visual (9-10 años)
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Represión (11-14 años)
<!--[if !supportLists]-->- <!--[endif]-->Despertar artístico ( adolescencia)
EL “ESQUEMA” (SCHEMA)
Cuando los niños comienzan por primea vez a dibujar intencionadamente, no hacen intento alguno de traducir sus imágenes visuales en equivalentes plásticos sino que quedan plenamente satisfechos con sus “garabatos”.
LA IMAGEN Y EL SIGNO
Nunca podremos determinar con exactitud qué sucede en esta etapa del desarrollo del niño. Creo que podría apoyarse en consideraciones basadas en el origen de la escritura.
TRES HIPÓTESIS
<!--[if !supportLists]-->1. <!--[endif]-->Intentan representar una imitación exacta de las imágenes.
<!--[if !supportLists]-->2. <!--[endif]-->Incapaz de traducir esas imágenes se satisface con lo conseguido.
<!--[if !supportLists]-->3. <!--[endif]-->Intenta crear algo que es “personal” que es “suyo”.
LA FALACIA CONCEPTUAL
Los autores se han visto hasta ahora obligados a ver en el “esquema” el primer intento del niño por representar un concepto, (primero pienso y luego dibujo mi pensamiento).
El autor examina una serie de dibujos y se clasifican por categorías.
Estas categorías se comparan con los cuatro tipos de percepción diferenciados por Bullough.
Kretschmer afirma que “desde la infancia” existe una personalidad equizoidea reconocible.
Sully después de afirmar que el primer intento infantil de dibujar una figura humana adopta por lo general una forma circular, observa que algunos niños dibujan una cabeza cuadrada. Esto sugiere que se debe al adiestramiento recibido por el niño en la escuela al trazar verticales y horizontales.
La vida infantil ha sido observada con riguroso detalle, bajo la influencia del psicoanálisis.
En los modos no visuales de expresión el material es hablado o escrito y en ambos casos la reproducción de un “monólogo interior”.
También es importante reconocer la música como medio de expresión.
CONCLUSIÓN
En este capítulo hemos analizado los modos de expresión del niño, considerados como un proceso mental dinámico.
Hemos mencionado ciertos factores que hacen técnicamente posible la actividad de la expresión. Pero estos factores no explican por qué el niño no solo desea hacer un movimiento muscular al tiempo que sostiene un lápiz en la mano, y dar dirección intencional a este movimiento, sino también dar un significado individual y personal al signo por él realizado.
Debemos reconocer que expresión es también comunicación.
¿Por qué desea el niño comunicarse?
La comunicación implica la intención de influir sobre los demás y es consecuencia una actividad social.
OBJETIVOS.
Desarrollar nuevas técnicas para trabajar la pintura.
Discriminación o aceptación personal del arte.
Favorecer el juego como expresión libre.
CONTENIDOS.
Disfrute con la pintura.
Actitud positiva hacia las nuevas técnicas de dibujo.
Interés por las obras artísticas.
CRITERIOS DE EVALIACIÓN.
La principal técnica de evaluación a los alumnos será la observación directa e indirecta así como la utilización de cuestionarios para comprobar si el alumnado cumple los objetivos establecidos.
TEMPORALIZACIÓN.
La duración de esta actividad será de 5 días.
martes, 1 de noviembre de 2011
Claves científicas para una enseñanza de calidad
CRISTINA BOIX AGUILAR 3º F
LECTURA Y REFLEXIÓN
- RESUMEN DEL TEXTO:
Cuando aprendemos se activa en el cerebro un complejo proceso de decenas de moléculas químicas para formar nuevas conexiones entre las neuronas o fortalecer las ya existentes.
La práctica y la repetición permiten formar conexiones rígidas entre las neuronas, es lo que requiere la adquisición de hábitos.
En la infancia el cerebro es muy plástico y tiene más capacidad para establecer conexiones rígidas entre las neuronas que en otras épocas de la vida. Para adquirir una nueva lengua, sólo la inmersión lingüística temprana y la práctica continuada garantizan un conocimiento preciso y fluido de una nueva lengua.
Sin embargo, para adquirir conocimiento semántico hay que establecer múltiples y flexibles conexiones en el cerebro, hay que formar memorias relacionales y flexibles, susceptibles de evocarse en situaciones o contextos diferentes al original. El modo de conseguirlo consiste en el contraste entre informaciones, sirven procedimientos como resumir lo esencial de un texto, comparar diferentes informaciones, hacer deducciones sobre la información disponible o buscar nuevas soluciones para los problemas.
Los exámenes o pruebas orales incitan al tipo de estudio que garantiza la comprensión de lo aprendido y la flexibilidad en su expresión.
El mejor modo de enseñar es el aprendizaje activo, tanto si se trata de repetir para adquirir hábitos, como si se trata de comparar o reconstruir el conocimiento.
- REFLEXIÓN PERSONAL:
Por un lado, el texto nos habla de la importancia del cerebro y sus conexiones neuronales en el aprendizaje: El desarrollo del cerebro de un bebé aún no se ha completado al momento de nacer y todo lo que él ve, escucha y siente antes de los tres años es importante para determinar como crece y el tipo de conexiones que hará a nivel neuronal. El objetivo es conseguir el desarrollo del mayor número posible de conexiones, así como desarrollarlas, mantenerlas y usarlas. El cerebro en desarrollo necesita la exploración activa para aprender y comprender las nuevas sensaciones o los nuevos aprendizajes.
Por otro lado, se destaca la influencia de la forma de enseñar en el aprendizaje infantil: Personalmente, pienso que en el proceso de aprendizaje de los niños/as, la labor del maestro/a es primordial y decisiva.
Aunque éste/a tenga claros los objetivos, contenidos y las competencias que quiere lograr en el niño/a, no es aconsejable que dicho aprendizaje se programe y planifique de forma estricta ya que para que los niños aprendan, es importante que el aprendizaje parta de sus intereses y necesidades.
Además, será positivo potenciar su motivación por aprender cosas nuevas teniendo en cuenta siempre sus experiencias previas y utilizando el juego como principal método de aprendizaje.
Como conclusión, estoy totalmente de acuerdo en que el mejor modo de enseñar es el aprendizaje activo.
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